Soyez le champion ! - Double exposition

DES TYPES COMPLÈTEMENT NOUVEAUX DE PHOTOGRAPHIES SOUS-MARINES sont en effet un régal rare. C’est certainement quelque chose que je me mets au défi d’essayer de trouver ! Souvent, ils échouent, et régulièrement ils sont accueillis par des « et alors ? » et de temps en temps, ils font mouche, générant un réel engouement et une imitation flatteuse !
De nos jours, les images et les idées prolifèrent si rapidement sur les réseaux sociaux qu’elles peuvent être dupliquées avant même votre retour de voyage.
Et la profusion de fac-similés peut signifier que la communauté ne parvient souvent pas à célébrer l'auteur.
Je suis heureux de rompre cette tradition en racontant les événements survenus à Plymouth au cours de l'été 1986, lors du BSoUP Splash-In – le jour photographie sous-marine concours organisé par la British Society of Underwater Photographers.
Le concours était simple. Tout le monde a reçu une pellicule le matin et a été envoyé plonger. Les films ont été traités le soir, les meilleures diapositives projetées et les gagnants ont été votés.
Il s’agissait d’un format parfaitement adapté à la technologie photographique de l’époque et qui a attiré cette année-là 76 des tireurs immergés les plus sérieux du Royaume-Uni, tous cherchant à gagner.
Mais les résultats n'étaient même pas proches, car Peter Scoones a révélé un photo c'était si nouveau, si incroyable, qu'il gagna au galop.
Son image gagnante combinait, dans le même cadre de film diapo, un premier plan macro et un arrière-plan grand angle. À l’époque où Photoshop n’était qu’un clin d’œil aux yeux de Thomas Knoll, la double exposition de Scoones faisait époque.
Bientôt, tout le monde voulait ce cliché incroyable, et il fut un temps, à la fin des années 1980 et au début des années 1990, où remporter un photographie sous-marine la compétition avec un tir standard était impossible.
Cependant, comme toutes les modes, l’amour pour les doubles expositions sous-marines a diminué, notamment parce que les capacités de Photoshop font que les spectateurs ne sont plus autant impressionnés par une image apparemment impossible.

NÉANMOINS, ce n’est pas une technique qui devrait être reléguée au rang du passé. Les doubles expositions ont un impact incontestable, et nous pouvons certainement les pousser plus loin que jamais grâce à la technologie moderne.
Le maestro n'est plus parmi nous, mais il y a quelques années, Scoones m'a expliqué que c'était en fait la technologie qui avait conduit aux doubles sous-marins en premier lieu.
"C'est l'appareil photo Pentax LX qui a rendu cela possible", a-t-il déclaré. "Il est sorti au début des années 1980 et permettait de recharger le film avec précision afin que les images de la deuxième plongée se superposent exactement à celles de la première."
Beaucoup de modernes numérique les appareils photo offrent deux méthodes pour créer des expositions doubles et même multiples. Le premier est un réglage d'exposition multiple qui prend une photo ultérieure par-dessus l'original. Nous pouvons en fait utiliser ce mode pour superposer autant d'images que nous le souhaitons, et cela fonctionnera intelligemment pour empêcher les images de surexposer le cadre au fur et à mesure de leur montage.
Le point positif de cette méthode est qu’elle est autorisée dans presque tous les concours. L'inconvénient est qu'il n'est pas possible de changer d'objectif entre les prises de vue, ce qui manque le type de double exposition le plus puissant, qui montre un premier plan macro sur un fond grand angle. Cela nécessite toujours un changement d'objectif, et donc deux plongées.
La méthode préférée pour les doubles expositions classiques consiste à utiliser la fonction Superposition d'images ou Combiner des images, où deux images (parfois plus) sont combinées dans l'appareil photo pour créer un tout nouveau fichier RAW.
Les images sont superposées exactement comme si elles étaient exposées sur le même morceau de film. Cela signifie que les zones claires sont visibles et que les zones noires (sections non exposées) ne le sont pas. Les photos ne peuvent pas être pivotées, mais les images prises à différentes sensibilités ISO peuvent être combinées.
Cela signifie qu'il n'est pas nécessaire que les photos soient ultérieures ou prises avec le même objectif ou au même endroit. Le photo du triplefin a été produit au cours de plongées consécutives sur un récif en Thaïlande, tandis que la forêt de nudibranches et de varech provient pour moitié de l'Atlantique (Norvège) et pour moitié du Pacifique (Canada) !
Il s'agit d'un hommage à la légende de BSoUP, Warren Williams, qui a laissé un intervalle de six ans entre le début et la fin d'une double exposition sur pellicule !

POUR CRÉER LE CLASSIQUE la double exposition d'un cadre vertical avec un premier plan macro et un arrière-plan grand angle (généralement en silhouette), nécessite planification et précision photographie. Pour que l’effet fonctionne, il est important que tout soit net.
Une exécution bâclée peut conduire à une image étrange avec un sujet focalisé, une distance moyenne floue et un arrière-plan focalisé.
Je commence par diviser le cadre vertical en tiers et visualiser ce que je recherche. L'objectif devrait généralement être d'avoir le sujet macro sur le tiers inférieur et le sujet grand angle sur le tiers supérieur. Le tiers médian est destiné à la transition, qui prend toujours plus de place que prévu !
Pour l’arrière-plan, il est préférable de photographier en silhouette et d’utiliser une ouverture fermée pour maximiser la profondeur de champ. Composez de manière à ce que l'image soit lumineuse dans le tiers supérieur et très sombre dans le tiers inférieur. Prendre des photos lorsque le soleil est bas dans le ciel aidera à produire cela. Les silhouettes de plongeur, de récif, d’épave ou de varech sont les options classiques.
Pour le premier plan, il est important que tout soit net et que le sujet soit cadré sur un fond noir. Il ne faut pas opter pour un sujet trop petit, car le manque de profondeur de champ rend difficile la mise au point. Un stroboscope snooté peut aider à éclairer le sujet et non son environnement.
Il est toujours utile de prendre une série d’images de premier plan et d’arrière-plan à utiliser en superposition. Nous devrions prendre des photos avec le sujet déplacé de 10 % dans un sens ou dans l'autre pour nous donner des options plus tard. Même si on peut attendre après la plongée pour réaliser les superpositions, je préfère les faire sous l'eau afin de pouvoir refaire des prises de vue si nécessaire.
Comme le commente Peter Scoones, une double exposition « vous fait réfléchir beaucoup plus sérieusement à ce que vous voulez comme résultat final et à la façon de vous y prendre… vous constaterez que cela aura des avantages pour votre entreprise ». photographie sous-marine bien au-delà de la maîtrise de la technique elle-même.
Photographie a beaucoup changé depuis les années 1980, mais les paroles de Scoones restent toujours aussi vraies.

CLÉ DE LÉGENDE

Une double exposition classique combine un premier plan macro avec un arrière-plan grand angle, gardant tout au point. Prise avec un Nikon D2X. Logement subal. 2 x Subtroniques Alpha Pro.

Cette superposition d'images combine des photos prises à différentes époques : un nudibranche de l'Atlantique avec du varech du Pacifique. Prise avec un Nikon D700 et un boîtier Subal. 2 x Inon Z240.

Une exposition multiple (deux images) d'un grognement scolaire crée une impression de mouvement. Prise avec un Nikon D5. Logement subal. 2 x Seacam 150. Prise avec un Nikon D5. Logement subal. 2 x Seacam 150