Phil Medcalf discute de l'importance d'un « bon » arrière-plan, qu'il s'agisse d'une eau bleue ou d'un morceau de corail ou d'une éponge vibrante, et de la façon dont il peut ajouter une nouvelle dimension à vos photographies.
Lors de l'apprentissage de la plupart des compétences, il y a des étapes où quelque chose se met en place et vous avez l'impression d'avoir fait un saut soudain dans votre capacité à réaliser ce que vous vouliez.
Pour moi, une de ces révélations s'est produite dans mon photographie sous-marine lors d'un voyage à Bali il y a quelques années. La plupart des plongées se déroulaient sur un fond marin constitué de limon et de sable volcanique d'aspect désagréable. C'est le cas dans de nombreux sites de plongée macro parmi les plus réputés au monde. photographie destinations, telles que le célèbre détroit de Lembeh dans le nord de Sulawesi, où le terme « muck diving » a été inventé.
Après environ une journée passée à prendre des photos de l'extraordinaire vie macro que l'on pouvait voir à chaque plongée, il est devenu clair pour moi que ce qui décevait mes photos, c'était l'environnement, et non les sujets ou les réglages de mon appareil photo.
Alors j'ai commencé à chercher ce qui, je pensais, pourrait faire un bon fond dans une image puis j'ai essayé de trouver quelque chose sur ce fond qui puisse servir de sujet. Le résultat était principalement de nombreuses photos de gobies contre éponges et coraux mous.
Ne vous méprenez pas, je suis un grand fan de gobies, mais j'ai besoin d'un peu de variété pour rester intéressé. La plupart des créatures qui vivent sur des éponges, des crinoïdes et autres ont tendance à avoir une coloration qui correspond extrêmement bien à celle de leur hôte – ce qui rend difficile la prise de photos d'elles là où la créature se détache de son arrière-plan.
Après quelques jours passés à examiner attentivement toute croissance marine aux couleurs et aux motifs intéressants sur les fonds marins balinais à la recherche de quelque chose à prendre en photo, j'ai commencé à conclure que la plupart des créatures marines sont intrinsèquement peu coopératives et se détourneront instinctivement. un photographe.
Ces derniers jours, j'ai choisi d'adapter ma méthode originale "Trouver un fond, espérer une créature" à la méthode plus complexe mais beaucoup plus satisfaisante "Trouver un sujet coopératif, espérer que ce soit sur un bon fond, sinon passer à autre chose". .
Ce que j'ai découvert après tout cela, c'est que les images que je produisais une fois que j'avais commencé à mettre des efforts sur l'arrière-plan étaient souvent bien meilleures que les prises de vue où je venais de localiser la créature et d'essayer d'en prendre une photo. La façon dont on gère l'arrière-plan d'une image est dans de nombreux cas ce qui la distingue d'une photo d'identification de poisson banale et la transforme en quelque chose de vraiment accrocheur.
Il existe de nombreuses techniques dans photographie sous-marine pour utiliser l'arrière-plan de votre photo afin d'améliorer la composition. La plupart de ces techniques nécessitent simplement un peu de réflexion et quelques manœuvres sous-marines. Elles peuvent souvent être appliquées à l'utilisation de n'importe quel appareil photo, du simple appareil photo compact au reflex numérique plein format.
Un bon point de départ est de réfléchir à la manière dont le sujet apparaît par rapport à son arrière-plan. Est-ce qu'il se fond ou se démarque ? L’arrière-plan ajoutera-t-il à l’apparence de l’image ou sera-t-il moins agréable à regarder ? Pensez également au contexte dans lequel vous souhaitez placer votre photo. Voulez-vous montrer l'environnement dans lequel vit une créature, ou l'isoler de l'environnement pour concentrer l'intérêt du spectateur sur le sujet lui-même.
Avoir un bon arrière-plan s’applique à tous les genres d’images sous-marines, pas seulement à la vie macro marine. En grand angle, qu'il s'agisse de la vie marine, des scènes de récifs ou des épaves, l'effort mis dans les éléments d'arrière-plan de l'image portera ses fruits. Un exemple classique de prise de vue grand angle consiste à essayer de faire participer un plongeur à la prise de vue. Pas nécessairement comme élément principal, mais pour ajouter de l'échelle et renforcer l'impression de l'image prise sous l'eau. Il y a quelques années, Anne et j'ai participé à la gestion d'un photographie sous-marine concours d'impression.
Un point qui ressortait très clairement de la réaction du public aux images était qu'il y avait une réelle préférence parmi ceux qui votaient pour les images où un plongeur apparaissait sur la photo, ajoutant une impression d'échelle et donnant au spectateur le sentiment qu'il pouvait faire quelque chose. la plongée eux-mêmes.
Lorsqu’un arrière-plan nuit à une prise de vue, la solution la plus simple est d’essayer de se positionner de manière à ce que ce qui se trouve derrière le sujet soit différent. Ne déplacez jamais une créature et ne permettez jamais à quelqu'un d'autre de la déplacer vers une position qui améliore votre tir. À mon avis, ce n'est pas approprié, cela crée une fausse impression de l'endroit où vivent les créatures et peut être nocif pour l'animal.
Baissez votre appareil photo. Cela ne devrait pas impliquer que vous creusiez le fond, mais si vous ne parvenez pas à voir l'écran de l'appareil photo ou à regarder à travers un viseur en toute sécurité, pensez à prendre une photo « depuis la hanche » en plaçant l'appareil photo dans une position vous pensez que cela fonctionnera et prendre une photo et la revoir, puis ajuster à nouveau la position de la caméra en fonction de ce que vous voyez de chaque résultat.
L'autre option si vous ne pouvez pas vous mettre en position en toute sécurité sans déranger le fond ou la créature est de passer à un autre sujet. On peut perdre beaucoup de temps à chercher une image de quelque chose lorsqu'il n'est tout simplement pas bien positionné. N'oubliez pas qu'il y aura toujours autre chose à prendre en photo, ne perdez pas votre temps de plongée à fouetter un cheval mort.
Utiliser de l'eau vide derrière un sujet peut le faire ressortir et tout est une question de positionnement. Un fond bleu autour d'une épave ou d'une créature sera généralement préférable plutôt que de se fondre dans le récif derrière elle. Avoir cet espace négatif autour de quelque chose fonctionne bien pour la vie marine camouflée comme le poisson-scorpion. Une murène est souvent plus belle en dressant la tête au-dessus de la ligne du récif avec un fond bleu derrière.
Encore une fois, en matière de positionnement, une stratégie très efficace consiste à positionner votre caméra de manière à ce que la surface puisse être vue sur la photo. C'est un excellent moyen de donner au spectateur la sensation d'être sous l'eau et est idéal pour le grand angle et le grand angle à mise au point rapprochée.
Pensez à superposer votre image avec plusieurs éléments à différentes distances dans votre composition. Par exemple, un corail en éventail, une épave, le plongeur et la surface.
Au-delà du bleu ou du vert de l'eau autour d'un sujet, des fonds colorés peuvent être générés simplement en vous plaçant de manière à ce que votre sujet soit entre vous et quelque chose de coloré. Cela peut être n'importe quoi, d'une anémone ou d'une éponge, à un poisson plus gros ou peut-être des œufs de nudibranches.
Placer une ardoise blanche derrière une créature est un moyen assez populaire de donner un aspect différent à une photo macro. L’éclairage coloré ou les objets ajoutés en arrière-plan sont également très appréciés. Encore une fois, si vous utilisez ce type de complément à vos photos, veillez à ne pas déranger la créature ou son environnement.
Passant des techniques physiques qui peuvent être appliquées lors de l'utilisation de n'importe quel appareil photo, il existe des méthodes utilisant les paramètres de l'appareil photo et/ou l'éclairage qui peuvent modifier l'apparence de l'arrière-plan d'une image sous-marine.
L'utilisation de l'effet de flou obtenu lors d'une prise de vue avec une faible profondeur de champ peut être un excellent moyen de réduire l'impact gênant d'un arrière-plan chargé ou de faire ressortir davantage un animal camouflé. En termes simples, la profondeur de champ est la quantité d'une image qui apparaît nette. Cela diminue plus vous êtes proche du sujet, plus la distance focale de votre objectif est longue et plus l'ouverture que vous avez définie est grande (nombre f plus petit).
L'utilisation d'une faible profondeur de champ peut provoquer un bokeh, où les parties les plus lumineuses d'une image apparaîtront sous forme de cercles ou de formes géométriques, ce qui peut donner un aspect agréable à l'arrière-plan. Qu'il s'agisse d'un objectif d'appareil photo produit un bon bokeh est souvent mentionné dans les critiques.
A fond noir est une option populaire pour la macro photographie Lorsque l'utilisation d'un flash combiné à une vitesse d'obturation rapide sur votre appareil photo rendra l'arrière-plan sombre. C'est simple à faire lorsqu'il y a beaucoup d'eau vide derrière le sujet, même en plein jour. Lorsqu'il y a des objets derrière le sujet, cela nécessite de contrôler la sortie du stroboscope et sa position pour simplement peindre le sujet avec de la lumière sans éclairer l'arrière-plan.
Une extension de ceci est de utilise un snoot pour éclairer votre sujet. Un snoot est un appareil qui concentre la lumière sur une petite zone afin qu'elle ne se propage pas pour éclairer l'environnement d'un sujet macro.
Enfin, lorsque vous utilisez un numérique appareil photo, il est toujours possible de modifier l'apparence d'une image à l'aide d'un logiciel d'édition. Rendre le sujet plus net et l'arrière-plan flou ou augmenter le contraste améliorera la façon dont le sujet se démarque de l'arrière-plan.
Vous pouvez supprimer des éléments particulièrement gênants de l'arrière-plan en utilisant le clonage ou la suppression des taches. Vous pouvez également utiliser des filtres ou des pinceaux pour assombrir les arrière-plans. Les possibilités sont presque infinies et même si certaines personnes penseront probablement que c'est de la triche, je suis fermement convaincu que l'édition fait partie du processus créatif, tout comme l'utilisation de différentes techniques dans le développement d'impressions pour modifier leur apparence l'était depuis pratiquement l'invention de la photographie. photographie.
Je vous suggère d'essayer autant de techniques différentes que possible pour créer de nouveaux looks pour vos photos, qu'il s'agisse de réfléchir davantage à votre positionnement, de jouer avec des accessoires, de modifier les paramètres de votre appareil photo ou d'améliorer les éléments lors du montage. Le plus important c'est de s'amuser.
Biographie : Phil Medcalf
Phil a appris à plonger en 1991 alors qu'il étudiait à l'Université de Sunderland et a commencé à prendre des photos sous l'eau quelques années plus tard avec un appareil photo 35 mm économique et un boîtier. Il a déménagé à numérique photographie en 2006 et a commencé à prendre au sérieux la prise d'images sous-marines peu de temps après. Lui et sa femme Anne sont des habitués de photographie ateliers animés par Paul 'Duxy' Duxfield depuis son premier voyage en 2010. Au fil des années, ils sont passés d'amateurs passionnés à photographes semi-professionnels qui dirigent Alphamarine. Photomatons.
Tout au long de sa vie, Phil a eu une passion pour la mer et la vie marine, et il essaie de le montrer dans son photographie, les conférences qu'il donne pour les clubs de plongée et son blog.
Photo Alphamarine
Photo Alphamarine animer des ateliers et des cours en photographie sous-marine, photo-montage et vidéographie hébergés par les centres et clubs de plongée, ainsi qu'organisés par eux-mêmes. À côté de Formation c'est un détaillant vendant une gamme de photographie sous-marine des équipements basés sur un principe fort : donner le meilleur conseil et fournir au client le matériel qui répond à ses besoins et à son budget.
Photographies de Phil Medcalf
