Photographies avec l'aimable autorisation de David Diley
Q : Vous êtes surtout connu pour Of Shark And Man. Comment est né le concept de ce film ?
R : À l’origine, c’était censé être un chapitre d’un livre que je voulais écrire. Je n’avais aucune expérience en cinéma à l’époque, même si j’ai toujours voulu devenir cinéaste un jour. J'ai pensé que je commencerais par écrire un livre, puis l'utiliserais comme rampe de lancement pour commencer à réaliser des documentaires, et ce chapitre en particulier m'a toujours marqué comme étant une histoire qui ferait un grand film. J'étais déjà en train d'essayer de réunir les fonds nécessaires à la réalisation du livre lorsque Jim Standing de Fourth Element m'a dit que je devrais simplement aller de l'avant et me lancer directement dans la réalisation d'un film. J'y ai réfléchi, j'ai pensé que c'était ce que j'avais toujours voulu faire en premier lieu, alors je me suis demandé « pourquoi pas ?! J'ai quitté mon emploi quelques mois plus tard, sans argent ni filet de sécurité, avec l'intention de rendre la situation si désespérée que l'échec n'était pas une option.
Un autre élément clé dans la conception du film était le fait que plus personne ne faisait les documentaires sur les requins que je voulais voir, alors j'ai décidé que autant y aller moi-même. C'était vraiment aussi simple que cela. J'ai quitté mon emploi sans aucune expérience en réalisation cinématographique et un an et dix jours plus tard, j'étais au premier jour de production aux Fidji. J'ai travaillé si dur et je le voulais suffisamment pour savoir que j'allais réussir, et j'ai finalement appris à faire des films en réalisant un long métrage documentaire ambitieux et assez complexe. C'est la meilleure école de cinéma que vous puissiez fréquenter – apprenez en vous jetant à fond, engagez-vous envers votre vision, ayez confiance en vous, répondez et dépassez les attentes. C'est la version condensée de l'histoire – si vous voulez l'histoire complète, vous devrez regarder le film !
Q : Filmer à proximité de requins bouledogue extrêmement grands a dû être assez intimidant au début. Comment vous êtes-vous mis dans le bon état d’esprit pour réaliser ces plongées ?
R : Honnêtement, pas vraiment. Ce n'était pas ma première rencontre avec de grands requins et j'ai une bonne compréhension des requins et de leur comportement, donc pour moi, c'était avant tout une question d'excitation. Il n'y a rien au monde que j'apprécie plus que de filmer d'aussi près que possible de gros requins potentiellement dangereux, mais ce n'est pas une question d'adrénaline, c'est plutôt le sentiment de réaliser un rêve d'enfant. Je ne peux pas vraiment décrire ce que je ressens, je suppose que je peux seulement vraiment dire que c'est ce qui se rapproche le plus de cet état mythique de bonheur absolu, semblable à un zen, que je reçois, l'acte de vivre ce privilège semble simplement me connecter.
En ce qui concerne la façon dont je me mets dans le bon état d’esprit, c’est la même chose que pour toutes les autres plongées. Je réfléchis à ce que je fais, j'examine les détails – y compris les pires scénarios – et j'agis en conséquence. Je traite chaque plongée comme une plongée professionnelle et c'est peut-être pour cette raison que je n'ai jamais eu d'accident. Je suis assez méthodique quand il s'agit de mon travail, de sorte que lorsque je suis en mesure d'obtenir les images que je veux, je peux permettre à ce sens de la créativité de ne pas être inhibé par une mauvaise préparation ou une mauvaise performance pratique.
Q : Quels ont été les principaux défis pour que le film soit réalisé, puis repris par les distributeurs ?
R : Le principal défi était le même que pour tout effort créatif que vous prenez au sérieux : l’argent, ou plutôt un manque abject d’argent. Trouver de bonnes idées n'est jamais facile, mais lorsque vous le faites, vous devez convaincre quelqu'un d'autre de payer pour que cela se produise, à moins que vous ne soyez millionnaire, ce qui n'est malheureusement pas mon cas. En fait, il n'a pas fallu si longtemps, un peu moins de dix mois, pour passer du zéro absolu à la confirmation que j'allais aux Fidji pour tourner le film, mais c'est à cause des heures que j'y ai consacrées – 14 à 16 heures par jour, chaque jour. jour, des milliers d’e-mails, des centaines d’heures d’appels téléphoniques, des voyages à travers le pays… J’ai concentré toute ma vie sur cette seule chose et cela a payé. Réaliser un film n'est pas un travail de 9h à 5h, c'est un travail consistant à le faire aussi longtemps qu'il le faut ou sans déranger et cela me convient - et si cela implique de faire des sacrifices dans d'autres domaines, alors tant pis. il. C'est un privilège de faire ce que je fais et lorsque j'aurai l'occasion d'en faire davantage, je ne la refuserai pas.
Avec la distribution, c'était dur. Avant que le film ne soit projeté sur le circuit des festivals, j'appelais à froid et j'envoyais des courriels aux agents commerciaux et aux distributeurs, sans succès, mais lorsque le film a commencé à remporter des prix, j'ai commencé à susciter de l'intérêt. Je suis allé au Festival international du cinéma de Nice et suis revenu une semaine plus tard avec cinq offres pour le film. Ce fut une tâche difficile pour en arriver là, mais encore une fois, si vous vous engagez et consacrez du temps et des efforts, les récompenses sont plus susceptibles de venir. Seulement environ deux pour cent des films indépendants obtiennent un accord de distribution et je pense que pour les documentaires, le taux de réussite est encore plus faible, il faut donc vraiment faire preuve de diligence raisonnable et avoir un bon produit.
Un autre défi consiste à être visible sur un marché sursaturé. La disponibilité d'équipements de tournage et la possibilité de réaliser des documentaires indépendants à petit budget rendent la réalisation d'un film plus facile que jamais, mais réaliser un bon film est aussi difficile que cela a toujours été. Il existe actuellement de bons films sur les requins, mais il y en a beaucoup de très mauvais, y compris dans le genre factuel. Comment convaincre l'homme de la rue de payer de l'argent durement gagné pour le vôtre, surtout lorsque vous n'avez pas d'équipe marketing qui dépense des milliers de dollars par mois en promotion ? C'est un défi sans fin, mais c'est extrêmement flatteur de savoir que les gens regardent le film, qu'ils l'aiment et qu'ils sont
en parler.
Q : Of Shark And Man vous a mis sous les feux de la rampe, mais revenons au début. Quand avez-vous commencé à plonger ? Avez-vous d'abord été plongeur, puis cinéaste, ou l'inverse ?
R : J'ai été certifié en 2007, mais avant cela, je faisais des plongées d'essai chaque fois que je le pouvais, juste pour apprendre les bases avant de pouvoir enfin commencer mon parcours pour devenir plongeur professionnel. Je suis un garçon de la classe ouvrière et je pense que l'un des plus gros problèmes au sein de l'industrie de la plongée est que cela peut être un sport incroyablement coûteux, ce qui empêche beaucoup de gens de le pratiquer. Quand je me suis inscrit à mon le large Bien sûr, je leur ai dit que je commençais le processus pour devenir plongeur professionnel et cinéaste sous-marin, alors j'ai pris cela extrêmement au sérieux.
J'apprécie toujours le processus de plongée, tout ce qui s'y rapporte, mais je le vois désormais davantage comme un moyen de filmer ce que je veux filmer. Je pense que la dernière fois que j'ai fait une plongée sans appareil photo dans les mains, c'était probablement il y a dix ans – je ne peux pas le faire, je dois avoir la capacité de filmer sinon la plongée me semblerait bizarre !
Q : Quels caméras, boîtiers et éclairages utilisez-vous actuellement pour vos projets ?
R : Si je suis mandaté par un diffuseur ou une société de production, j'utiliserai la caméra et le boîtier qu'ils veulent que j'utilise, à condition que je sois en mesure de conseiller ou de suggérer des configurations pour tirer le meilleur parti de la situation et du budget. Personnellement, j'utilise toujours mon Canon 7D, mais j'espère passer à un format RAW 4K minimum dès que possible cette année. Mon boîtier est un Nauticam et il est génial, absolument solide comme un roc et je peux vous dire par expérience personnelle qu'il est à l'épreuve des requins taureaux, car il est entré dans plusieurs bouches pendant mon séjour aux Fidji et il ne m'a jamais laissé tomber une seule fois. Mon système d'éclairage est composé de deux lampes vidéo sous-marines professionnelles Big Blue 15000P et je les adore - sans aucun doute les meilleures lumières que j'ai jamais utilisées. J'ai également une GoPro montée à l'arrière pour les plans de coupe et je viens de mettre la main sur un Paralenz également, donc je vais sans aucun doute l'ajouter à mon système également.
Q : En parlant d'avenir, pouvez-vous nous donner un aperçu de ce que les mois à venir réservent à la marque David Diley ?
R : Je travaille sur la suite de Of Shark and Man. Cette fois-ci, j'aborde le film de manière beaucoup plus professionnelle : nous avons l'équipe de production, un budget bien plus important et une histoire incroyable à raconter. Je travaille avec mon responsable du développement pour lever des fonds et nous avons déjà un certain intérêt de la part des réseaux et des chaînes de diffusion, donc une grande partie de mon temps en ce moment est consacrée à travailler là-dessus. Je ne peux pas vraiment dire grand-chose sur le film lui-même, à part que c'est une histoire incroyable racontée par des personnes extraordinaires et réalisée par une équipe de professionnels talentueux et dévoués avec qui ce sera un privilège de travailler. L'idée est d'être finalement dans une position où nous en ferons une chaque année jusqu'à ce que je sois à court d'histoires de requins à raconter !
En plus du long métrage documentaire, j'ai bientôt un tournage commercial sous-marin au Moyen-Orient, j'attends juste que les dates soient finalisées et je suis en Egypte dans le sud de la mer Rouge pendant trois semaines en juin pour filmer des films promotionnels. matériel pour le safari de plongée en mer Rouge.
Je travaille également comme Ressources Je suis coloriste, j'ai donc quelques projets sympas à venir : courts métrages, publicités, branding vidéos, à vous de choisir ! En plus de tout cela, j'ai mon prochain atelier de réalisation de films sous-marins à Marsa Shagra à la mi-novembre, qui est la saison des requins océaniques à pointes blanches, donc j'ai vraiment hâte d'y être !
Q : Vous organisez des ateliers visant à amener des novices bruts à devenir des mini-cinéastes. Quels conseils donneriez-vous aux aspirants cinéastes sous-marins ?
R : Histoire, histoire, histoire. Le meilleur appareil photo au monde est celui dont vous disposez. Ce qui est infiniment plus important, c'est ce qui se trouve devant la caméra et qui se trouve derrière. Trouvez un angle différent à une histoire et si vous lui donnez un avantage personnel, elle engagera les téléspectateurs et pourrait leur faire voir le monde d'une manière différente. Si votre spectateur se pose des questions sur lui-même ou sur ses opinions, vous les avez dans la paume de votre main.
Si vous le faites et le prenez vraiment au sérieux, vous pourriez vous surprendre de la qualité de votre film et, si vous le pouvez, apprendre de personnes plus expérimentées que vous, mais ne laissez jamais personne vous convaincre de ne pas essayer les choses différemment. Si vous voulez suivre votre propre chemin et faire les choses totalement différemment, essayez-le, cela pourrait finir par être terrible mais vous apprendrez quand même beaucoup de choses en cours de route. Un autre cinéaste sous-marin m'a dit un jour "on ne peut pas être cinéphile si on n'est pas allé à l'école de cinéma", ce qui est complètement absurde. Inspirez-vous de partout où vous pouvez penser, les deux principales influences sur Of Shark and Man sont Blue Water, White Death et un documentaire sur Diego Maradona intitulé Hero ! Finalement, lorsque vous pensez avoir terminé votre film, ce n'est probablement pas le cas. Mettez de côté le « montage fini » pendant au moins deux semaines, ne le regardez pas, puis revenez-y et voyez si vous pensez toujours que c'est le meilleur possible. Le plus souvent, vous finirez par le réduire jusqu'à 3 heures du matin le lendemain matin !
Q : Quel a été votre moment le plus mémorable lors de la plongée/du tournage ?
R : Il faut être seul parmi 60 requins bouledogue en train de se nourrir suffisamment près pour pouvoir les toucher, la vie ne peut pas être meilleure que ça ! Je suis également l'une des seules personnes au monde à filmer une raie manta entièrement noire dans l'Atlantique Est, j'ai vu des pointes blanches océaniques pourchasser une raie manta autour d'Elphinstone, j'ai fait une plongée dérivante dans un courant déchaîné dans le pleine mer avec un groupe de raies mobula aux Açores – il y en a eu beaucoup mais les requins bouledogues en prendront quelques coups.
Q : D’un autre côté, quel a été votre pire moment en plongée/filmage ?
R : Heureusement, il n'y en a qu'un seul auquel je puisse vraiment penser, lorsque lors d'un voyage de tournage à environ huit kilomètres du rivage dans une mer agitée, notre tout petit bateau était sur le point de couler. Au début, nous plaisantions, pas trop inquiets, mais environ 20 minutes plus tard, nous étions en combinaison, prêts pour l'inévitable baignade impromptue, mais heureusement, le skipper a remis le moteur en marche et nous sommes rentrés à terre le plus rapidement possible. Il ne fait aucun doute dans mon esprit que si nous étions allés au-delà, six personnes seraient tombées à l'eau, mais il est impossible que nous soyons tous revenus.
C'est mieux que de travailler dans un bureau – le pire jour dans ce travail est infiniment meilleur que le meilleur jour dans un travail que vous détestez, alors je prendrai des bateaux en perdition au-dessus des objectifs de vente n'importe quel jour de la semaine !
David a récemment tourné un certain nombre de courts métrages vidéos pour plongeur sous-marin magazine à Aqaba. Si vous ne les avez pas encore vus, vous pouvez les rattraper ici.
